Kara Walker es conocida por su investigación en torno a la cruda relación entre raza,  género y sexualidad, representada con siluetas a tamaño real, aludiendo a la brutal y en ocasiones reprimida historia de las relaciones raciales americanas.

Bienal de Venecia 2007

Pabellón Coreano en el giardini -
‘The homo species’ es la primera muestra individual de Hyungkoo Lee. Nacido y criado en Corea, Lee experimentó el ‘complejo de pequeñez del hombre asiático’ mientras estaba estudiando en Estados Unidos. Un hombre asiático habiendo internalizado la noción de superioridad masculina está condenado a la frustración cuando se enfrenta cara a cara con su contraparte caucásica “más grande y más fuerte”. Lee comenzó a crear ‘the objectuals series’ en 1999 con materiales humildes tales como botellas de agua y vasos para hacer crecer visualmente partes de su cuerpo.

Hyunkoo Lee extiende sus preocupaciones a cuerpos ficticios de personajes animados inventando sus huesos fosilizados de una manera cuasi arqueológica.

Vía Designboom

Oliver Herring mezcla  fotografía y escultura. En estos trabajos reconstruye a sus modelos con  pequeños fragmentos de ellos mismos, pegados como un puzzle.

Julia Fullerton-Batten

Kenneth Cappello

 ”LaChapelle es una verdadera máquina de fabricación de conceptos visuales que son diseminados hacia todos los medios contemporáneos. Sus ideas han alimentado durante las últimas dos décadas a revistas, televisores, afiches, tapas de discos, computadoras, libros y catálogos de arte; aportando dosis hiperbólicas de brillo y desenfado. Reproducidas cientos de veces, traspuestas de un medio a otro, sus imágenes consiguen clavarse como anzuelos sorprendentemente eficaces en los ojos que divagan buscando qué consumir”.

La historia del arte está repleta de alter egos artísticos, desde la Rrose Sélavy de MArcel Duchamp hasta Luther  Blissett, una estrella británica del fútbol cuyo nombre fue utilizado a mediados de los años noventa por numerosos artistas y activistas en internet a la hora de firmar en listas de correo electrónico y foros de discusión on line. En 1996, la página http://www.mouchette.org/ apareció como obra en apariencia de una joven adolescente. Los visitantes eran recibidos por un inquietante primer plano de una flor sobre cuyos pétalos pululan varias moscas y hormigas junto con el retrato de una niña de aspecto triste y el siguiente texto: “Me llamo Mouchette/Vivo en Amsterdam/Tengo casi 13 años/Soy artista”.

Parte del contenido de la página resulta engañosamente ingenuo. Al pulsar la palabra “artista” por ejemplo, se abre una página con este mensaje “¿Artista? Sí. Un consejo: he oído decir que la única manera de convertirse en artista es decir que lo eres. Entonces puedes decir que todo lo que haces es “arte”. Fácil, ¿no?”

Otras secciones son más grotescas (imágenes de carne cruda) o sexualmente sugerentes (una lengua que lame la pantalla). Muchas múltiples respuestas que dan pie a mensajes de efecto retardado: días o incluso semanas después, el visitante recibe correo inesperado y a menudo sugerente de Mouchette. Existe también una lista del club internacional de admiradores de Mouchette, en la que se incluyen instituciones artísticas de todo el mundo. ¿Puede una página tan sofisticada ser realmente la obra de una treceañera? La identidad del o la artista responsable de http://www.mouchette.org/ sigue siendo una incógnita.

Todas las profesiones necesitan una conciencia. Y el aspecto con el que aparece una frecuente mala conciencia es característico de la profesión en cuestión. La mala conciencia del arte durante las décadas de los 80 y 90 se llamaba “Guerrilla Girls” y llevaba minifaldas, medias de rejilla, tacones altos y máscaras de gorila,. Se trataba de un grupo de artistas, escritoras y directoras de cine cuyo éxito a principios de los noventa se produjo paralelamente a una crisis del mercado del arte. Su sentido del humor y su gusto por la provocación era lo mejor que podían proyectar en esta situación. Demostraron ser un modelo de conducta y pronto su modo de intervenir se convirtió en la norma, ya que el hecho de estar en contra del espectáculo rápidamente entró a formar parte del espectáculo.