Moonbell es un generador automatizado de música que reproduce registros musicales basados en datos topográficos lunares obtenidos por el explorador Japonés Kaguya (SELENE) durante su órbita alrededor de la luna desde fines del 2007 hasta Junio del 2009.

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Moonbell, que fue desarrollado en cooperación con la Agencia de Exploración Aeroespacial de Japón (JAXA), tiene dos modos de reproducción: “Orbit Play” y “Free Scratch.” Presiona los botones del extremo inferior derecho para cambiar de modo.

En el modo Orbit Play, Kaguya atraviesa la luna en una órbita circular y la música es generada basándose en la topografía, y el correspondiente mapa de anotación musical. Con el mouse puedes cambiar la ubicación y la órbita de Kaguya.

En el modo Free Scratch , puedes usar tu mouse para establecer un patrón a través de la superficie de la luna. La música correspondiente se reproduce en un loop, independientemente de la duración del patrón. Las notas se visualizan como diferentes colores y patrones en la pantalla.

Para cambiar las salidas de audio, haz click en el botón “Preference” en el extremo inferior izquierdo de la pantalla. Esto abre el panel de configuraciones, donde puedes elegir entre 128 instrumentos musicales para cada pista, cambiar la velocidad de reproducción, el volumen de cada instrumento, y más.

MÁS ACERCA DE MOONBELL
vía Pink Tentacle

Wearable Forest, creado por Ryoko Ueoka, Hiroki Kobayashi y Michitaka Hirose de la Universidad de Tokyo, es un vestido que interactúa bio-acústicamente con un bosque remoto.

El vestido dialoga con la vida salvaje lejana, situada en cualquier parte del mundo, a través de una conexión a internet que carga sonidos en tiempo real al vestido.

El vestido Wearable Forest dress visualiza los sonidos recibidos con luces LED, dibujando distintos patrones de luz en la tela. Sus parlantes incrustados le dan una dimensión auditiva adicional al vestido.

La interacción del vestido con el ambiente le da al usuario la oportunidad de sentirse unificado con la naturaleza, aunque se encuentre en medio de la ciudad. El sistema de sonido interactivo crea un sentido de unidad entre el usuario y un paisaje sonoro remoto.

[youtube width="500" height="400"]http://www.youtube.com/watch?v=A2Bv2zMrcpM[/youtube]

[vimeo width="500" height="400"]http://vimeo.com/2242696[/vimeo]

Aviones, misiles y otros armamentos que desviaran o evitaran la detección de radares fueron clave en la carrera por la supremacía del mundo. La evasión de detectores, o tecnología de sigilo (stealth technology), fue uno de los muchos “avances” de la Guerra Fría.

En el Stealth project,  dos grillas de gatillos detectan y cargan misiles a través de un espacio 3D abstracto, una contra la otra, intentando evitar la detección de radares y aniquilar a la oposición.

Sin embargo, en contraste con la locura de destrucción mutua asegurada de la carrera armamentista, esta pieza actua como un instrumento musical colaborativo- cada “misil” emite sonidos basados en su posición relativa y las condiciones que encuentre a los largo de su trayectoria.

El Stealth Project fue desarrollado como una  derivación de ‘Ocean of Light’, un proyecto de investigación explorando las posibilidades creativas de las técnicas de visualización volumetricas (o 3D), y la interacción tridimensional no táctil.

Experimentos recientes de Squidsoup utilizando un Baby NOVA (la pieza central de este proyecto) sugirieron que este tipo de grilla tridimensional tiene un potencial considerable para aplicaciones de juegos abstractos.

NOVA, la primera pantalla de video a todo color de LEDs de colores reales, fue concebida para visualizar información científica dinámicamente en tres dimensiones. NOVA es modular y expansible – un sistema NOVA instalado en el tren principal de Zurich mide 5 x 5 x 1m  y consiste en  25,000 puntos de luz en un espacio 3D.

Links

http://www.squidsoup.org/stealth/

Squidsoup blog posts:
http://squidpress.wordpress.com/category/3d-light/

NOVA (3D LED grid):

http://uk.youtube.com/horaoclips
http://www.horao.biz/

Monome (2D LED grid – interface unit)
http://monome.org

Tone Matrix

[youtube width="500" height="400"]http://www.youtube.com/watch?v=DLtbeU8FJW0[/youtube]

La MonkeyLectric Monkey Light es una revolucionaria luz para bicicletas que te mantiene visible. Tiene 32 LEDs a todo color y efectos visuales de vanguardia. El diseño, resistente y pensado para todo tipo de climas es perfecto para cualquiera que necesite ser visto cuando anda en bicicleta de noche. El Monkey Light se ajusta a cualquier rueda de bicicleta.

El MonkeyLectric Video Pro M464Q es el sistema más avanzado de rotación y visualización del mundo. Incluye imágenes sólidas y video a todo color, además de control inalámbrico. Puede ser construido y utilizado para aplicaciones profesionales y comerciales.

Impress es la liberación de las pantallas táctiles de su rigidez técnica y frialdad. Acerca a los humanos con la tecnología, porque ya no se trata del usuario sujeto a la tecnología, en este caso es el dispositivo mismo que se adapta a lo humano.

Es un dispositivo flexible que consta de espuma y sensores de fuerza,  es deformable y se siente agradablemente suave. Impress trabaja con parámetros de posición y tiempo, como otras pantallas táctiles, pero además reacciona a la intensidad de la presión.

[vimeo width="500" height="370"]http://www.vimeo.com/3187100[/vimeo]

El usuario puede fusionarse y colaborar con la tecnología más  y mejor que nunca. Puede apretar la información y volar a través de los espacios,  generar formas tridimensionales y poner objetos en movimiento deformando la superficie. Cuatro pequeñas aplicaciones permiten una interirorización en un nuevo mundo radical de posibilidades profundamente sensibles e intuitivas.

Creado con  Arduino y Processing.

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Aplicación 1: Ponga objetos en movimiento y hágalos sonar deformando la superficie. Dibuje un nuevo objeto de distinto radio y tono dependiendo de la intensidad de la presión.

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Aplicación 2 + 3: Modele un objeto 3D con diferentes niveles de presión en cualquier posición. Después de modelar, guarde el resultado y comparelo con otros resultados en una galería  3D. Vuele y acérquese a través de la galería presionando más o menos.

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Aplicación: Presione las últimas noticias (RSS-Feeds de diferentes agencias de noticias).

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Contacto: sillenet@gmx.de

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=0h-RhyopUmc[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=MPG-LYoW27E[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=vm_FzLya8y4[/youtube]

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=MHeX6yg95xU[/youtube]

El reacTable es un instrumento musical electrónico colaborativo dotado de una interfaz tangible basada en una mesa, e inspirado en los sintetizadores modulares de los años sesenta. Fue desarrollado por el Grupo de Tecnología Musical de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, un equipo de investigación integrado por Sergi Jordà, Marcos Alonso, Günter Geiger y Martin Kaltenbrunner. Múltiples usuarios simultáneos comparten el control total del instrumento moviendo y rotando objetos físicos sobre la superficie de una mesa circular luminosa. Manipulando dichos objetos, representantes de los componentes clásicos de un sintetizador modular, los usuarios pueden crear tipologías sonoras complejas y dinámicas, mediante generadores, filtros y moduladores, en una clase de sintetizador modular tangible. Sólo existen 5 ReacTables, incluido el que se le fue vendido a la cantante islandesa Björk.

El reacTable consta de un tablero semi translúcido iluminado directamente con dos cámaras situadas al otro lado del tablero que analiza de vez en cuando la superficie y sigue los movimientos, la naturaleza, la fauna, la posición y la orientación de los diferentes objetos físicos y lógicos que están situados sobre el tablero por medio de visión artificial. Varios músicos simultáneos comparten control completo sobre el instrumento moviéndo y rotando los objetos en el redondo tablero luminoso. Al mover y relacionar los objetos por la superficie del tablero se modifica la estructura y los parámetros del sintetizador de sonido. Estos objetos conforman los típicos módulos de un sintetizador modular. Simultáneamente, el proyector muestra la actividad y las características principales del sonido producido, otorgándole de esta forma la necesaria retroalimentación al ejecutante. De esta forma varios músicos pueden compartir el control desplazando y rotando fichas transparentes sobre la mesa luminosa. Cada uno de los usuarios puede crear una función sonora diferente.

Entre otras cosas, reacTable intenta ser

• colaborativo: ejecutantes (en forma local o remota)
• intuitivo: sin manual, sin instrucciones
• poseedor de una sonoridad interesante y desafiante
• enseñable y aprendible (incluso por niños)
• apto para novatos (instalaciones) y para músicos electrónicos avanzados (conciertos)

ReactiVision, el software detrás de reacTable, es un sistema de computer-vision open source (no la parte de audio, si la de video) y multiplataforma pensado para un rastreo rápido y estable tanto de marcas asignadas a objetos físicos como de acciones multi-tacto. Fue diseñado principalmente como un conjunto de herramientas para el rápido desarrollo de interfases tangibles basadas en mesas y superficies interactivas multi-tacto. El sistema fue desarrollado por Martin Kaltenbrunner y Ross Bencina en el Music Technology Group de la Universitat Pompeu Fabra en Barcelona, España, como parte del proyecto reacTable.