Archivo para la categoría 'colectivo'

Grifo, Chile

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MANIFIESTO

Los grifos estamos por todas partes, vivimos en la ciudad. Parecemos todos iguales, pero si te fijas, todos son muy distintos, especialmente por donde están ubicados, por nuestro entorno. En la ciudad existe a veces temor de salir, bajar la vereda y caminar por la calle. Salir de tu metro cuadrado, encontrar a otro grifo y saludarse.

¡Manifiesta grifo!

Nam Collective (Tokio, Japón)

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Nam es un colectivo gráfico japonés establecido por Takayuki Nakasawa (diseñador gráfico) y Hiroshi Manaka (fotógrafo). Actualmente, cerca de 10 artistas de distintas áreas pertenecen a Nam. Están buscando posibilidades en el mundo de las artes visuales, y explorando basándose en su tema “Una fantasía en la vida”

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Richard Buckminster Fuller ( Estados Unidos, 1895 – 1983)

Richard Buckminster Fuller, diseñador, ingeniero, visionario e inventor. También fue profesor en la universidad Southern Illinois University Carbondale y un prolífico escritor.

Durante su vida, Fuller buscó una respuesta a la pregunta «¿Tiene la humanidad una posibilidad de sobrevivir exitosamente en el planeta Tierra y, sí es así, cómo?». Considerándose a sí mismo un individuo promedio, sin medios económicos o título académico, decidió dedicar su vida a esta cuestión, intentando descubrir si un individuo podía mejorar la condición humana de una forma que no pudieran los gobiernos, las grandes organizaciones o las empresas privadas.

En el transcurso de este experimento, que duró toda su vida, Fuller escribió veintiocho libros, acuñando y popularizando términos como sinergia, nave espacial Tierra y efemeralización. También realizó muchas invenciones, especialmente en el ámbito de la arquitectura, donde el más conocido es la cúpula geodésica. Las moléculas de carbono conocidas como fulerenos se llaman así debido a su parecido con las esferas geodésicas.

En una etapa posterior de su vida, tras trabajar en sus ideas durante muchos años, Fuller obtuvo una considerable visibilidad pública. Viajó por el mundo dando clases y recibió muchos doctorados honoris causa. Sin embargo, la mayoría de sus invenciones nunca se materializaron y recibió fuertes críticas en muchos campos en los que intervino, o simplemente se le tachó de utopiano. Por otra parte, los partidarios de Fuller aseguran que su obra no ha recibido toda la atención que merece. De acuerdo con el filósofo N. J. Slabbert, Fuller tenía un estilo de escritura oscuro que ha obstaculizado la circulación de sus ideas.

Kill The Cucaracha (Santiago, Chile)

Kill the Cucaracha, proyecto integrado por los artistas visuales Germán Villalobos y Boris Cofré, nace por la inquietud de experimentar con sonido e imagen y BLA BLA BLA…

Rirkrit Tiravanija (Buenos Aires, Argentina, 1961)

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Desde hace más de una década, Rirkrit Tiravanija produce happenings para que el público participe activamente en ellos. Son situaciones o ambientes que cuestionan los límites entre el artista y el espectador, el arte y las actividades cotidianas, dentro de la llamada “estética relacional”. Sirvió comida como arte en su primera exposición individual en 1990, ofreciendo al público una degustación de Pad Thai, un plato típico de Tailandia, el país de su familia. Trasladó el mismo concepto a sus exposiciones posteriores, en las que ha creado diferentes instalaciones que se transforman diariamente con los platos y utensilios usados. Pero no sólo comparte comida, también su propio hogar (que reconstruyó con contrachapado en un espacio expositivo y lo dejó abierto las veinticuatro horas del día para que la gente lo habitara) y sus viajes (que parten de su espíritu nómada). El arte de Tiravanija es gratuito. Sólo hace falta vivir la experiencia. De hecho, la esencia de sus obras reside en la colectividad, su interrelación, y en la casualidad. Hace arte sin hacer objetos, su fin es una denuncia contra la posesión y la acumulación.

Do-Ho Suh ( Seúl, Corea, 1962)

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Do-Ho Suh es conocido, sobre todo, por sus esculturas realizadas con numerosos objetos idénticos: un suelo sostenido por miles de figuras en miniatura, una armadura compuesta por placas de identificación, un papel mural con retratos minúsculos del anuario de su instituto, o los felpudos hechos con figuras de silicona. En estas obras, Suh explora el poder del colectivo y cuestiona la identidad del individuo en la sociedad global de hoy, una identidad que él mismo comienza a buscar cuando se traslada a vivir a Nueva York. Sus trabajos también hablan del desplazamiento, de la memoria, la identidad, de la diferencia entre casa y hogar, de las relaciones humanas y de historias individuales.